domingo, 31 de octubre de 2010

Mujeres cantantes de Salsa








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Celia Cruz


Celia Caridad Cruz Alfonso nació en el barrio de Santos Suárez de La Habana el 21 de octubre de 1924.

Es reconocida como la Reina Rumba, la Guarachera de Oriente y, desde las primeras giras -por México, Argentina, Venezuela, Colombia...-, la Guarachera de Cuba.

Celia Cruz cantaba y bailaba en las corralas habaneras y participaba en programas radiofónicos para aficionados, como La Hora del Té o La Corte Suprema del Aire, en los que obtenía primeros premios tales como un pastel o una cadena de plata, hasta que por su interpretación del tango Nostalgias recibió en pago 15 dólares en Radio García Cerrá.

Más tarde cantó en las orquestas Gloria Matancera y Sonora Caracas y formó parte del espectáculo Las mulatas de fuego, que recorrió Venezuela y México. En 1950 ya había intervenido en varias emisoras cuando pasó a integrar el elenco del cabaret Tropicana, donde la descubrió el director de la Sonora Matancera, el guitarrista Rogelio Martínez, y la contrató para reemplazar a Mirta Silva, la solista oficial de la orquesta.

Es casi imposible imaginar el mundo de la música afrocubana sin la dinámica presencia de su reina, Celia, quien ha sido la luz que guía la música tropical.Su corazón y su alma personifican el género musical de la salsa, aclamado hoy en todo el mundo.



La India


Linda Viera Caballero, mejor conocida por su nombre artístico como La India, comenzó su carrera artística en el modelaje a los 15 años de edad. Su talento musical fue descubierto durante una audición para la agrupación popular T.K.A. Como integrante de este grupo, India viajó por los Estados Unidos en gira.

Su carrera como solista comenzó junto a los renombrados productores "Little" Louie Vega y John "Jelly Bean" Benítez. Bajo la dirección de estos productores, India alcanzó el primer lugar en las listas bailables de Billboard con temas como "Love and Happiness".

En 1992, India quiso incursionar en la música tropical para así dejar su huella en el pentagrama latino y cuando Eddie Palmieri entró al estudio de grabación para escuchar a la "diosa" de la música "house", supo que ella sería una estrella. Juntos grabaron el fantástico álbum titulado "Llegó La India - Vía Eddie Palmieri".
La India es una artista apasionada y rebelde, quien fue proclamada como la "Princesa de la Salsa" por la legendaria estrella cubana Celia Cruz.

Grupos de Salsa

Especial: Primera parte




























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Especial: Segunda parte



























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Grandes grupos en la historia de la Salsa

El Grupo Niche nace exactamente en 1980 en Bogotá, gestado por Jairo Varela Martínez y conformado inicialmente por un puñado de músicos jóvenes del Chocó.

Entre ellos se destacaban Nicolás Cristancho en el piano, Francisco García en el bajo, Alí "Tarry" Garcés en el saxofón y la flauta, Alexis Lozano en el trombón y los arreglos, Jorge Bassan y Héctor Viveros como cantantes y Luis Pacheco en las congas.

Niche nació como una nueva alternativa salsera, puesto que en ese momento el panorama musical en Colombia era muy pobre, cobertura que aprovechó Jairo Varela, para introducir un estilo y un sabor más internacional que empezó a calar y se mantuvo entre los amantes de la salsa.



El reconocimiento a las leyendas de este género musical “Salsa Show 2002” fue la ocasión perfecta para su lanzamiento. Así, se presenta al público La Orquesta Son de Cali y su nombre es un homenaje a la ciudad que forja a los grandes artistas de la salsa.

Esta azucarera agrupación nació de la ilusión de Willy García y Javier Vásquez,vocalistas de amplia trayectoria internacional.

Son de Cali se ratifica como la embajadora representativa de la salsa colombiana, una joven agrupación salsera que cosecha, día a día, nuevos triunfos que sin lugara dudas cuenta con el apoyo del público, el mejor conocedor.

Grupo Galé, de Medellín, Colombia, es dirigido por el director musical y congero, Diego Galé, quien cuando fundó el Grupo, quería hacer una salsa más parecida a la neoyorquina o puertorriqueña.

Pero a medida que su grupo se hizo un nombre en el exterior, se dio cuenta de que su riqueza estaba en el toque colombiano que le imprimía a la música.

El Grupo Galé toca salsa en su estilo tradicional con un toque moderno. Y esta gran agrupación es conocida por su excelencia musical y la pureza de su salsa.

El Grupo Caneo se fundó en agosto de 1988 cuando se reunió un grupo de talentosos jóvenes con la idea de formar una orquesta que llevara por todo el mundo la salsa magistralmente interpretada.

Ya conformada, logró la grabación del primor larga duración donde impuso varios éxitos, que le dio como resultado la participación en el Carnaval de Barranquilla, donde obtuvo Congo de Oro.

Las grabaciones del Grupo Canee han ocupado los primeros lugares en las listas nacionales e internacionales, como el Hit Parade Latino de Nueva York y la revista Billboard.




Uno de los mejores exponentes de la Música Latina es la Orquesta Guayacán. Con la salsa rumbera y sus temas con sabor a barrio y a calle, esta fenomenal orquesta ha sabido darle honor y gloria a su querido país natal, Colombia.

Fue creada por un ex-integrante del grupo Niche llamado Alexis Lozano quien toca una infinidad de instrumentos musicales entre los que se encuentran el bajo y las trompetas






domingo, 24 de octubre de 2010

Especial con el gran dúo de la historia de la salsa























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Willie Colón y Héctor Lavoe

El binomio conformado por Willie Colón y Héctor Lavoe es considerado, tanto por la crítica como por los admiradores, como uno de los más importantes de la historia de la salsa.

La unión de los dos y el conocimiento de su entorno cultural latino, junto a la imagen, el sonido y el repertorio, convirtieron a Willie Colón en un experimentador notable del ritmo afroantillano.


Esta sociedad duró seis años, hasta 1973, durante este tiempo crean juntos, además de "El Malo", "The Hustler" (1968), seguido por "Guisando" (1969), "Cosa nuestra" (1970), "Asalto navideño" (1971), "La gran fuga" (1971), "Crime Pays" (1972), " El juicio" (1972), "Lo mato" (1973) y "The Good - The Bad - The Ungly" (1975),

Estas producciones estuvieron, a su vez, matizadas por canciones que trataron temas de la marginalidad, con todo y sus señas de peligrosidad, como se aprecia en "Lo mato", "Calle Luna, calle Sol", "El día de mi suerte", "Se chavó el vecindario", "Barrunto", "Piraña" y "Todo tiene su final". Para 1973 se disuelve el binomio, quedando Willie como productor de los discos de Lavoe.

Héctor Lavoe y Willie Colón triunfaron porque, además de cautivar con su propuesta artística, lograron sembrar la imagen de niños malos del barrio. Se abrieron paso contando sus historias, como si se tratara de la consignación de un texto social que relataba las vicisitudes del emigrante.

Héctor Juan Pérez Martínez (Ponce, Nueva York, 30 de septiembre de 1946), es considerado el mejor sonero, después de Ismael Rivera "El Sonero Mayor". Su carisma en tarima y su don de gente fuera de ella, le ganaron la idolatría de su fanaticada, que casi le venera como un mártir de la rumba y la calle.

Héctor creció escuchando la música popular de su isla natal y a cantantes como Chuíto el de Bayamón y Daniel Santos, el Inquieto Anacobero, fieles representantes del estilo jíbaro que tanto influyó en su música.

De cantar dulce e hiriente, plasmó en su voz el retrato de la vida de los puertorriqueños que emigraron a Nueva York desde mediados del siglo pasado con la ilusión de reinventar sus vidas y quienes hallaron un mundo colmado de violencia, marginación y desigualdades.

Logró su trono de "representante del pueblo" por la autenticidad que mostraron sus versos y porque, ante todo, nadie dudó que era un conocedor de las calles a las que le cantó, que fue reportero y protagonista de muchos de los sucesos que contó y que sus pasos transitaron por los barres más ordinarios del barrio boricua, junto a los suyos.




William Anthony Colón Román (Bronx, Nueva York, 28 de abril de 1950), artista puertorriqueño, conocedor de sus raíces culturales caribeñas y de la lengua española.


Con él nace la salsa, música ideal para tratar temas de las clases marginadas. Este experimento le dio unidad a la música que se hacía en el Caribe, al asimilar los ritmos caribeños, como el son, el mambo, la guaracha, el cha-cha-cha, el son montuno, la guajira, la cumbia colombiana, el joropo venezolano y la rumba.


Músico de salsa, a los 11 años comenzó a incursionar en el mundo de la música, primero con la flauta, luego con el clarín, la trompeta y, finalmente, con el trombón, instrumento que lo consagra como salsero mayor, con sólo 16 años de edad grabó su primer disco para Fania acompañado de Héctor Lavoe, titulado El malo, en 1967.

sábado, 23 de octubre de 2010

Orquesta de la luz y Luis Enrique















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Salsa de Nicaragüa
y de Japón


Nacido el 28 de septiembre de 1962 en la ciudad de Somoto, al norte de Nicaragua, Luis Enrique Mejía López, más conocido en el ámbito artístico como Luis Enrique, es un cantante y compositor de salsa.

Desde pequeño, Luis Enrique estuvo rodeado de música ya que este era un elemento esencial en su familia la cual hizo que él se interesara por crear e innovar constantemente.

En 1987 donde lanza su primer trabajo discográfico llamado “Amor de media noche“, el cual es considerado un representante de la “salsa sensual”.

En el 2007, Luis Enrique decide experimentar con nuevos ritmos del mundo al sacar el álbum “Dentro y Fuera” pero es en este año en donde vuelve a sus raíces con el disco “Ciclos” el cual se hizo conocido gracias por el single promocional titulado “Yo no sé mañana“, que hizo que sus fans fijaran nuevamente la mirada en él.


Orquesta de la Luz es una agrupación japonesa de música latina, en particular de salsa, que comenzó tocando música de este género en 1990.

Este grupo canta en español, y está liderado por la cantante Nora, quien regresó a cantar salsa después de la separación de la banda a mediados de los 90.

La Orquesta se hizo famosa en América Latina, particularmente Puerto Rico, Panamá,Colombia México, y Perú, así como en Venezuela y otros países del Caribe.

Más de diez discos y numerosas giras mundiales avalan su trayectoria.

Lugares Bogotá

Lugares de Salsa en Bogotá

martes, 19 de octubre de 2010

Salsa bogotana



























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Salsa desde Bogotá, ¡para el mundo entero!


Una banda con sabor urbano, Orquesta la 33 nació en Bogotá en el 2002 y su nombre se deriva de la casa de la 33, una casa tradicional ubicada en la calle 33.


En el 2010, hacen su primera presentación en Nueva York, Chicago y Canadá. También, visitan la India y realizan su séptima gira europea.





Nace en el 2003 en Bogotá, bajo dirección artística de Daniel Díaz. La Real Charanga es una propuesta dinámica basada en la calidad interpretativa de la música y en arreglos originales sobre temas de tradición afro-cubana y temas populares colombianos.




La Conmoción nace en Bogotá en el 2002 y se identifica por un sonido salsero basado en el empleo de tres trombones, instrumentos considerados por muchos como los más representativos de la salsa.

La trayectoria musical de la orquesta se ha dado en los principales escenarios salseros de la capital colombiana dentro de los que se destacan: Casa Buenavista, Siguaraya, Sandunguera, Del Puente pa’llá, Boricua Salsa Bar, Casa Quiebracanto y El Panteón de la Salsa.

Salsa para bailar











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¡Para bailar y gozar!
Especial con 10 éxitos bailables de salsa.
Espero les guste...